智慧与美，是我之最爱。

今天，博雅君从浩如烟海的艺术史宝库中，精选出 100 幅杰出艺术家的经典之作。

从早期的叙事性绘画，直至后期更加侧重抒情与抽象的现代派绘画。希望这篇用心的长文，可以成为你开启艺术之们的钥匙。如果有幸有一幅画面，能够触及你内心柔软的角落抑或隐秘的激情，也请你静下心来，隔着时光的尘埃，慢慢的浸润和体味艺术传递给你的，超越世俗之外的感动。

选自博雅人文公众号

一生必看的100幅世界名画

01

乔托《犹大之吻》

Kiss of Judas

Giotto

1305

乔托《犹大之吻》聚焦于基督和犹大之间心理交锋的瞬间。基督坚定的目光回应犹大的注视，眼神中只有对背叛者的谦卑和同情。在指控、欺骗和背叛的喧嚣中，基督保持着始终如一的怜悯。乔托首次赋予形象鲜明的人性动机，以及传统绘画欠缺的心理深度与逼真感。

02

马萨乔《纳税银》

The tribute money

Masaccio

1427

画面描绘了《马太福音》里的故事：税吏质问耶稣是否缴纳了税。画面中央税吏正在索要纳税银，场景延续至画面左边，彼得从鱼口中取出钱币。右侧，彼得交给税吏纳税银。马萨乔将三个独立场景浓缩于一幅画面之中，赋予角色人性化的感情，同时在古典主义基础上加入了技法的革新。

03

扬 • 凡 • 艾克《阿尔诺芬妮夫妇像》

Arnolfini portrait

Jan van Eyck

1434

这幅谜一般的双人像，描绘阿尔诺芬尼和新妻宣誓的场景，展示出扬 • 凡 • 艾克卓尔不凡的传递细节和光线的能力。夫妇的姿势和不同寻常的细节设置，都有独特涵义和象征性，镜中反射出夫妻背影和画家本人。

装饰性拉丁铭文写着：「1434年，扬 • 凡 • 艾克在此。」《阿尔诺芬尼夫妇像》不但是新型油画深入表现的最早尝试，也是后世风俗画和室内画的最早先例。

04

保罗 乌切洛《圣罗马诺之战》

Battle of san Romano

Paolo Uccello

1440

乌切洛名作《圣罗马诺之战》，显示出直线透视法领域的突出成就。前景是交战双方，后面是持矛的队伍，地上横七竖八丢弃的武器盔甲。背景经过几何式的抽象处理和透视安排，具有强烈的空间效果。

乌切洛首次在理性层面上，探索总结出「焦点透视法」，不仅使二维空间艺术在视觉上趋于科学性，而且使东西方绘画的空间经营从此分道扬镳。

05

波提切利 《维纳斯的诞生》

The Birth of Venus

Sandro Botticelli

1482-1486

希腊神话中，克罗努斯阉割了乌拉诺斯，重伤的生殖器坠入大海，孕育出美女维纳斯。《维纳斯的诞生》正是描绘维纳斯从金色贝壳里涌现。风将她吹至岸边，用玫瑰为她沐浴，仙子正把装饰着春天花朵的斗篷围在身上。此画是古典时代以来，最重要的描绘躶体之作。

06

丢勒 《野兔》

Young Hare

Albrecht Durer

1502

丢勒的作品当中融合了北方的精工细描，与南方佛罗伦萨画派的科学严谨。《野兔》一丝不苟的细节极为引人瞩目，照亮野兔的金色光线投下奇怪的阴影，把每根独立的毛尖都凸显出来，不同凡响的处理呈现出魔幻的质感，仿佛动物也在思考着观者。丢勒现存作品的多样性和品质，证明了其在艺术史的重要地位。

07

博斯《人间乐园》

The Garden of Earthly

Hieronymus Bosch

1500

博斯非同反响的大型三联画《人间乐园》：通过透视与风景的衔接，从左至右，描绘了人类从纯美的天堂，途经充满变数与挣扎的人世，逐渐堕落至罪恶地狱的全过程。充满奇幻色彩的想象，对 20 世纪超现实主义有深远影响。

08

乔尔乔内《牧羊人的朝拜》

Adoration of the Shepherds

Giorgione

1505

《牧羊人的朝拜》是文艺复兴盛期最精美的基督诞生画之一。圣家族在黑暗洞口接受牧羊人的朝拜，沐浴的柔和光线意喻基督把光明带给世间，玛利亚身着华丽的红蓝相间的织物。威尼斯淡金色的天空色调，和浓郁的田园氛围，让这幅基督诞生画与众不同。

09

达芬奇《蒙娜丽莎》

The Mona Lisa

Leonardo Da Vinci

1506

达芬奇《蒙娜丽莎》无疑是有史以来最为著名的画作。不仅打破了传统的构图方式，对女性刻画到腹部，呈现出典雅和恬静的典型形象。同时运用「渐隐法」，消除了中世纪以来画作呆木僵硬表情，呈现出鲜活的生气。

人物轮廓形象模糊，仿佛融入背景之中。尤其是眼角和嘴角浸润在柔和的阴影之中，造成了含蓄的艺术效果，极大地丰富了形象的意蕴。折射出的女性深邃与高尚的思想品质，也代表了文艺复兴时期的美学方向。